樂讀單獨- 「旅人之歌」馬勒藝術歌曲講座與台灣漢文音韻之美

當德文藝術歌曲遇見台灣漢文

旅人之歌 Lieder eines fahrenden Gesellen
歌樂是馬勒整個音樂生涯的軸線。在不同的歌劇院擔任指揮，是馬勒的正職工作；馬勒創作的管絃作品，也與歌樂有著緊密的關係。在馬勒筆下，人聲可以與管弦樂團搭配，絢麗多彩；也可以回到藝術歌曲人聲與鋼琴的組合，細膩幽微。
臺灣漢文，即臺灣文言文，是臺灣從明鄭時期至戰後初期所通用的一種書面語文書，而用於閱讀漢文的語言則主要為台語及客家語，讀音為文讀音。在漢文教育方面，多以《千字文》、《三字經》、《百家姓》和《千金譜》等作為蒙學教材，待基礎穩固後再進一步學習《論語》、《孝經》和《詩經》等四書五經。而作品類別則涵括詩歌、散文、賦、小說、詞和詩話等。

女高音羅惠真老師從小由母親教導漢文，學習背誦經典詩詞，是台灣唯一女高音跨界融合台灣漢文的新聲音藝術表現先驅。

這一場將為11/25即將在一凡廳舉行的音樂會做預先曲目導聆，並示範漢文吟唱的養身呼吸法，與觀眾一起體驗漢文之美。

邀請您一同來北町，感受台灣漢文音韻之美，陶醉於美妙的旋律與典雅的歷史場景中。

傳藝金曲女高音 羅惠真 簡介:

以「遞嬗─羅惠真漢詩吟唱＆藝術歌曲專輯」獲得第31屆傳藝金曲獎最佳演唱獎。曼哈頓音樂院聲樂演唱碩士。國立臺灣師範大學音樂系學士。現任教於市立台北大學音樂系。

回台灣後，致力於各國藝術歌曲演唱。近年來更專注於：「臺灣民謠」、「臺語藝術歌曲」及 「河洛漢詩」演唱，結合古蹟( 老建築 )、茶香、臺灣歌謠巡演。已於臺南林百貨、新化武德殿、觀音山旗竿湖、虎尾厝、後壁黃宅、鹽水永成戲院、麻豆總爺文藝中心、高雄橋頭糖場、民雄媽祖廟、萬華剝皮寮、臺北縣平溪招待所、日本東京、臺中霧峰林家宮保第、板橋林家大觀書院 ....，演唱臺灣民謠及河洛漢詩吟唱。

出版品有：「林福裕台語藝術歌曲集-咱的故鄉台灣」、「遞嬗 -羅惠真河洛漢詩吟唱與德法藝術歌曲」專輯 。

其中「遞嬗」專輯，榮獲「第31屆傳藝金曲獎」：「最佳演唱獎 」及「最佳製作人獎」。並入圍「最佳專輯獎」。

鋼琴家周美君簡介

受奧國樂評譽為「樂感豐富、技巧精湛，完全融入貝多芬後期作品精神層面的鋼琴家」 「演奏風格強烈，戲劇張力強，充分表現鋼琴音樂音色的多元性，呈現更多的層次感」。畢業於奧地利國立格拉茲音樂暨表演藝術大學獲得演奏家文憑及藝術碩士。2007年首張個人演奏專輯【拉丁琴人】入圍第18屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳演奏獎」。2018年創立【一凡廳】獨立宅音樂廳，推廣以聆聽經典，感受與寧靜獨處片刻的美好療癒，讓身體回歸原本的生命能量。

2018以[我是那-Hororich豁若歷曦]作為創作的新藝識品牌，創辦獨立宅音樂廳【一凡廳】，分享在身體裡觀享聆聽的療癒概念。同年發行第二張演奏專輯《紫色的東方謐徑》一條探訪微光晨曦的衷心之道，一張直訪內在意識覺醒之作。2019夏，策展【一凡廳/凝識特展】-探索巴哈經驗的臨場行為藝術，同時發行策展概念專輯《一個人的巴哈》。2019創立「一凡心識內樂團」，為國內少數以古典音樂展演，積極從事推廣心靈療癒概念的表演藝術團體。創作的主要核心為內在對話的「隱喻式情境劇場」與「敘述式鋼琴合作」的「心靈療癒饗宴」。團名的概念是期許聆聽者能成為單一、平凡，走進心的意識舞台，每個人都可以成為那內在樂團獨一無二的指揮家。周美君除了鋼琴演奏家的身分外，更擅長用療癒式音樂聆賞，帶領民眾經由深層的傾聽，喚起自身的自癒力，讓「古典音樂」成為「敘事音樂自療」的媒介，讓古典音樂生活化。